Louise Nevelson

Louise Nevelson
Información personal
Nombre de nacimiento	Лея Исааковна Берлявская
Nacimiento	23 de septiembre de 1899 Pereyáslav (Pereyaslavskiy Uyezd, Imperio ruso)
Fallecimiento	17 de abril de 1988 (88 años) Nueva York (Estados Unidos)
Sepultura	Acworth Cemetery
Nacionalidad	Estadounidense y rusa (hasta 1917)
Educación
Educada en	Universidad Rutgers Liga de estudiantes de arte de Nueva York Atelier 17
Información profesional
Ocupación	Escultora, pintora, grabadora, dibujante arquitectónica y artista
Movimiento	Expresionismo abstracto
Género	Arte abstracto
Miembro de	Academia Estadounidense de las Artes y las Letras Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias
Sitio web	www.louisenevelsonfoundation.org
Distinciones	Premio Caucus (1979) Medalla Nacional de las Artes (1985)
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Louise Nevelson (Pereiáslav-Khmelnytskyi, Óblast de Kiev, 23 de septiembre de 1899 - Nueva York, 17 de abril de 1988) fue una pintora y escultora estadounidense de origen ucraniano. El apellido por el que se la conoce es el de casada. Es conocida por sus piezas abstractas realizadas con cajas de madera o metal y piezas al aire libre. Experimentó con el primer arte conceptual ensamblando objetos encontrados y dedicándose a la pintura y la impresión, antes de centrarse definitivamente en la escultura.

Nació con el nombre de Leah Berliawsky en Pereiáslav, Gobernación de Poltava (ahora Pereiáslav-Khmelnytskyi, Óblast de Kiev), Ucrania, trasladándose a los siete años a los Estados Unidos, instalándose en Maine con su familia de origen judío. Trabajó como taquígrafa en una compañía naviera donde conoció y se casó en 1920 con Charles Nevelson, un acomodado agente naviero, trasladándose a Nueva York. En 1922 nació su único hijo Myron, luego conocido como Mike, que sería escultor.

En 1929 comenzó a estudiar en la Art´s Student´s League, decisión que no gustó a su marido, y que a la postre fue una de las causas de su separación. El divorcio formal llegó en 1941.

Tras una breve estancia en Alemania, de donde tuvo que marcharse precipitadamente a la llegada del partido nazi al poder, se estableció en París, donde mantuvo una relación sentimental con el marchante de arte Georges Wildenstein. Comenzó así una vida bohemia, alternado el ejercicio de la pintura con incursiones en la escultura. En 1943 realizó una gran exposición en la Norlyst Gallery, donde a pesar del éxito de crítica, no consiguió vender ninguna obra. Continuó siendo una personalidad notoria en el mundillo artístico neoyorquino hasta su muerte.

En 1943, participó en The Exhibition by 31 Women que se realizó en la galería de arte de Peggy Guggenheim el Art of this Century en Nueva York.^[1]​

1. ↑ «The 31 Women Collection | Collected by Jenna Segal of Segal NYC». The 31 Women (en inglés). Consultado el 17 de octubre de 2024.